Pantalla Pinamar: última crónica

La 13 edición de la muestra argentino-europea Pantalla Pinamar 2017 llega a su fin y aquí te lo contamos.

La Ceremonia de Clausura se vivió más emotiva que nunca. La sala del Cine Oasis 1 se percibía teñida de dudas e incertidumbres que acompañaron -para ser precisos-, todo el desarrollo de esta semana cinéfila. Eso sí, sin lograr opacar ni el transcurso ni el resultado final vivido. Pantalla Pinamar respondió como lo viene haciendo desde hace trece años con películas y público a los rumores que se fueron acrecentando al respecto de una posible cancelación sobre su realización anual.

La Gerencia General del INCAA emitió un comunicado que dice: “Aún no se ha definido la fecha, pero la certeza es que el INCAA y Pinamar ya han construido una relación difícil de romper y que esperamos dure muchos años más”.Y efectivamente la ceremonia de cierre terminó sin anunciar, como años anteriores, la fecha de la edición 2018. Y hasta la intervención de Graciela Borges en sus palabras antes de entregar uno de los reconocimientos de la noche se hizo eco de lo que se comentaba entre pasillos y bambalinas.

Durante el evento se entregaron distinciones a los Embajadores de los Países Nórdicos participantes (Dinamarca, Finlandia, Suecia y Noruega), a la Embajadora de Italia y a Daniel Tinayre por los 55 años de Bajo un mismo rostro (lo recibió José Martínez Suárez) y el Balance a la Trayectoria a Jorge Marrale.

Los ya clásicos Balances, que se otorgan a través del voto de la crítica y el público entre un seleccionado de películas argentinas participantes de los Festivales de Cine Clase A, fueron para: Balance de Bronce La larga noche de Francisco Sanctis de Francisco Márquez y Andrea Testa con una puntuación de 7,33; Balance de Plata El ciudadano ilustre de Gastón Duprat y Mariano Cohn con un promedio de 7,86 y Balance de Oro El invierno de Emiliano Torres con 8,24, quien también se hizo acreedora del premio de Signis Argentina y se llevó 6.000 euros otorgados por EGEDA para el productor, el premio INCAATV y Argentores.

Este año la muestra alcanzó la cifra récord de 35.000 espectadores con el 96% de ocupación de las 2 salas.

Una edición a las que ya nos tiene acostumbrados todo el equipo de Pantalla Pinamar con un trabajo y una dedicación encomiables, una selección de contenidos que tiene a un público cautivo y creciente y el don de gente que los caracteriza hacen que ya lo extrañemos y que esperemos sea anunciado prontamente su fecha de realización de la 14 edición 2018.

La larga noche de Francisco Sanctis de Francisco Márquez y Andrea Testa

Se estrena La larga noche de francisco Sanctis, película ganadora del último BAFICI.

Basada en una novela de Humberto Constantini, La larga noche de Francisco Sanctis relata una jornada de un mediocre oficinista que trabaja en una empresa mayorista. Su rutinaria vida se ve sacudida cuando recibe el llamado de Elena, una antigua compañera de facultad que le propone encontrarse para hablar sobre la publicación de un poema que Francisco escribió mucho tiempo atrás, en sus años de militancia. Pero Elena, que vivió muchos años fuera del país y ahora está casada con un oficial de la aeronáutica, le revela que el motivo del encuentro es darle el nombre y la dirección de dos personas que esa misma noche van a ser “chupadas”. Así Francisco deberá debatirse entre la acción y la pasividad. El involucrarse o el “no te metás”.

La larga noche de Francisco Sanctis es de esas películas en las que los espectadores somos interpelados de una forma contundente, pero también sutil, ante un terror que está agazapado y latente, que está dormido pero que en cualquier momento puede despertar y atacar. Prescindiendo de los clichés del Falcon verde y militares con bigotes, con sutilezas de vestuario, de dirección de arte (el cine en que se proyecta una película de Olmedo y Porcel) de costumbres de la época (el fumar en la oficina) y de pequeños actos (el deshacerse de papeles comprometedores, por ingenuos que pudieran parecer), Testa y Márquez logran recrear de manera minimalista el clima claustrofóbico de los años 70.

Para Francisco, el pasado vuelve con forma de presente incierto, sacude su relativa tranquilidad de gris oficinista que espera un ascenso, revuelve su vida familiar monótona (que no lo es tanto cuando toma conciencia de que algunas personas a su alrededor pueden estar en peligro, conocidos y desconocidos) y remueve sus antiguos ideales de poeta revolucionario.

La notable dirección de Andrea Testa y Francisco Márquez saca partido de las limitaciones de producción, concentrándose en el rostro y las espaldas de su protagonista, que carga con todo el peso de la historia. La oscuridad de las calles de Buenos Aires nunca fueron tan tenebrosas y es esa propia negrura de la noche, tan funcional al relato, la que otorga el ambiente propicio para una película de géneros. El minucioso uso del sonido, cuando todo parece silencioso, es aterrador. Así como el suspenso bien aprendido de Hitchcock, del hombre común puesto en una circunstancia extraordinaria. Y con todos esos elementos se lucen en una magistral obra de cine político que lleva a replantearse el significado de la militancia.

La larga noche de Francisco Sanctis- vision del cine

El elenco tiene la solvencia de Diego Velázquez como principal y casi excluyente protagonista, con un rostro con tensión, miedo y perplejidad. Pero también brinda lucidez con la brillante Valeria Lois. Marcelo Subiotto, Laura Paredes y Rafael Federman, todos excelentes actores, habituales en el teatro de Buenos Aires.

A modo anecdótico y como advertencia a algunos espectadores que pueden leer otras críticas: el uso de la canción Un millón de amigos de Roberto Carlos en una escena de la película, fue reemplazada por una cuestión de derechos, por Un beso y una flor de Nino Bravo. En el BAFICI se proyectó con la primera, pero debió ser cambiada. Es en el único momento del film en que aparece música. El cambio no afecta nada, sigue siendo igual de funcional e inteligente.

La larga noche de Francisco Sanctis es quizás la mejor opera prima de los últimos años. No había un debut tan promisorio e impecable desde La ciénaga.

Segunda Jornada: 2 Festival Internacional de Cine de las Tres Fronteras

La noche tuvo una alta afluencia de público repartida en las dos películas argentinas que cerraron el domingo en el 2º Festival Internacional de Cine de las Tres Fronteras.

La larga noche de Francisco Sanctis con la presencia de Diego Velázquez y el video homenaje a Leonardo Favio con la presencia de su director Eduardo Pinto y Favio: crónica de un director con su director Alejandro Venturini y Edgardo Nieva uno de sus entrevistados, la jornada del lunes se paseó entre películas mexicanas, ecuatorianas, chilenas, uruguayas y argentinas lo que demuestra la diversidad de la selección, descontando su calidad.

La valija de Benávidez (Laura Casabé) fue toda una sorpresa con un relato sobre el arte, los mecenas, la omnipotencia vacua de los curadores, el snobismo de los compradores y una historia que mixtura géneros (sátira, terror, drama) con una puesta interesante y grandes actuaciones de Norma Aleandro, Jorge Marrale y Guillermo Pfening.

Una de las decisiones a destacar por parte de los programadores es proyectar un corto antes de cada largo (una vieja idea que se viene gestionando para las exhibiciones comerciales y no puede ser implementada aún), cortos que forman parte de ambas Competencias tanto la Internacional como la Regional.

Hoy pudieron verse entre otros Hasta el dominó siempre (Tim Cartier), de Cuba y Argentina y su reflexión sobre los juegos y la falta de tecnología; Durazno de Argentina (Francisco Ríos Flores), una especie de fábula rural, donde la religión y las creencias populares confluyen en la vida de una pareja próxima a ser padres y una comadre celosa y Cuchipanderos (Agostina Guala), también argentino, excelente puesta y actuaciones con un guión de finas observaciones y detalles para representar una amistad varonil adulta y la decisión que uno de ellos quiere compartir con los restantes y los lleva a vivir unos días en la costa argentina.

En la sala de Iturem hoy se proyectará Daemonium de Pablo Parés.

Primera Jornada: 2º Festival Internacional de Cine de las Tres Fronteras

Ayer con la proyección de Kryptonita (Nicanor Loreti) en el Anfiteatro Ramón Ayala dio comienzo la 2 edición del Festival Internacional de Cine de las Tres Fronteras; que se desarrollará del 29 de Octubre al 05 de Noviembre en Puerto Iguazú.

Antes se escucharon las palabras del Ministro de Turismo de la Provincia de Misiones, José María Arrúa, del Intendente de Puerto Iguazú, Claudio Filippa, de Julián Marín,Juan Palomino y Daniel Valenzuela (coordinador general, director y productor general respectivamente del Festival) quienes dieron el puntapié inicial para el acto de apertura en el marco de un cine al aire libre bajo el cielo estrellado de una hermosa noche y que convocó a un gran número de iguazuenses y de invitados especiales entre los que se encontraban las actrices Luisa Kuliok, Andrea Bonelli, Susana Varela, Ana Celentano, Lola Berthet, Violeta Urtizberea, Constanza Maral, los actores Juan Minujin, Guillermo Pfening, Diego Velázquez, Lautaro Delgado, Lucas Ferraro, Edgardo Nieva, los directores Lorena Muñoz, Nicanor Loreti, Juan Martín Hsu, Miguel Matos, Eduardo Pinto, todos ávidos de participar de una experiencia siempre única.

Hoy darán comienzo las proyecciones en las dos carpas levantadas para tal fin y se exhibirán entre otros el corto Diamante mandarín (Juan Martín Hsu) con su precisa y delicada mirada sobre una familia extranjera dueña de un supermercado “chino” en los aciagos días del 2001 en Argentina; La larga noche de Francisco Sanctis (Andrea Testa y Francisco Márquez), ganadora del Bafici y próxima a su estreno comercial, con su ajustada y tensionante puesta en escena de una noche durante la última dictadura cívico-militar y las decisiones que debe tomar un hombre común que marcarán su vida; la peruana Rosa Chumbe (Jonatan Relayze) y su retrato sobre la vida de una policía con problemas con el alcohol que deberá volver a actualizar su instinto materno y necesitará de un milagro para salvar sus errores, sus faltas y sus responsabilidades y Favio, crónica de un director (Alejandro Venturini) que se estrenará la semana próxima y documenta con el eje puesto en una entrevista inédita la vida y la obra del genial y siempre recordado Leonardo.

De nuevo y afortunadamente regresa el cine a una ciudad que no tenía sala de cine antes de la primera edición del Festival en 2014 (de hecho el éxito alcanzado en la respuesta del público obligó a la instalación de un espacio INCAA en las oficinas del Ente de Turismo) y que bien puede hacer gala de ser el Festival con la alfombra roja más larga del mundo. Toda una toma de posición política sobre la función de la cultura y las artes en la vida de los pueblos.

Estreno Pibe chorro, de Andrea Testa

Pibe chorro es un documental de Andrea Testa (co directora de La larga noche de Francisco Sanctis) que, enfocado en un joven asesinado por una banda de una villa, refleja una mirada social y actual.

La realizadora Andrea Testa intenta abordar la problemática de los menores de edad, delincuentes, asesinos, que por ley pueden ir a parar a la cárcel, y lo que genera como sociedad el hecho de que siempre se trate sobre personas que pertenecen marginalmente a un mismo sector. Tema complejo, de muchas aristas, y en el cual las leyes de nuestro país todavía no parecen estar preparadas para hacerse cargo. Así, Testa, omniscientemente, va partiendo de prejuicios hasta acercarse cada vez más para no hacer un retrato vivo sobre los chicos marginados, que incluso viven separados marcadamente del resto de la ciudad como bien se resalta visualmente en algún momento, sino que indaga en la mirada social que los rodea.

pibe chorro- vision del cine

A través de entrevistas a personas tales como de la calle o cercanos a la persona sobre quien ronda el film y hasta algún especialista, algunas imágenes de registro y la introducción de textos de Vicente Zito Lema, Testa logra alejarse del documental que uno podría esperar al conocer su temática, una especie de collage audiovisual que de todos modos no se siente ni desordenado ni improvisado. Porque aunque en algún momento llegue a un lugar esperado, cerca del final, cuando se habla sobre el final justamente de Gabriel, ella sabe rematar con otra realidad, una más íntima, menos cruda. Además, Pibe chorro utiliza el término que da nombre al título no para remarcar sobre de qué va la película, porque a la larga no aborda la delincuencia juvenil como uno podría suponer, sino para hablar del concepto en sí.

Testa construye en Pibe chorro un ensayo duro, potente, que puede y debería dar mucho que hablar, y lo hace a través de diferentes recursos que lo alejan de un producto clásico, sintiéndose personal. Es un acercamiento honesto a una problemática que ofrece muchas posturas ideológicas y la realizadora expone la suya con confianza y certeza.

18º BAFICI: Todos los ganadores

El 18º Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires BAFICI, dio a conocer todos los ganadoras en sus distintas competencias.

Mañana finaliza la 18º edición del BAFICI, pero la organización ya ha dado a conocer los ganadores en las diversas competencias.

Dentro de la competencia argentina, el premio a mejor película fue para Primero Enero de Darío Mascambroni, mientras que Melisa Liebenthal ganó como mejor directora por Las lindas y hubo una mención especial a Raidos de Diego Marcone.

En el apartado latinoamericano, , Inmortal del colombiano Homer Etminani se llevo el premio de mejor película, Maria Aparicio el de mejor directora por Las Calles y La última navidad de Julius de Edmundo Bejarano con mención especial.

Finalmente, las competencia internacional galardonó a La larga noche de Francisco Sanctis como mejor película y Diego Velazquez como mejor actor. el egipcio Tamer El Said fue el mejor director por In the last days of the city. Y hubo menciones para John From de de João Nicolau (Portugal-Francia), La noche de Edgardo Castro y Rosa Chumbe, de Jonatan Relayze Chiang (Perú); que a su vez ganó como mejor actriz Liliana Trujillo.

Todas las premios oficiales/ no oficiales

PREMIO DEL PÚBLICO CINECOLOR
El Premio del público CINECOLOR en todas las categorías se dará a conocer durante la ceremonia de premiación, una vez finalizadas las proyecciones restantes de algunas películas.

COMPETENCIA DE CORTOS ARGENTINOS

· Menciones especiales:
Berlín, de Luciano Salerno (Argentina)
Un ejercicio para no olvidar, de Gabriel Bosisio (Argentina)

· Tercer premio, auspiciado por Pomeranec, quien otorga al ganador el diseño de sonido y armado de bandas incluyendo la producción de música original de un cortometraje de hasta 30 minutos. Incluye 30 horas de estudio, con operador:
Error 404, de Mariana Wainstein (Argentina)

· Segundo premio, auspiciado por Sinsistema, quien otorga al ganador servicios de posproducción que consisten en 1 master encoding DCP para un cortometraje de hasta 30 minutos. Asimismo, INCAA TV premia al ganador con la adquisición del cortometraje, para su exhibición en la pantalla de INCAA TV en territorio argentino, por un plazo de 48 meses:
El mes del amigo, de Florencia Percia (Argentina)

· Primer premio, auspiciado por Sinsistema, que consiste en servicios de posproducción que incluyen el uso de la sala de corrección de color hasta 4 jornadas y 1 master enconding DCP para cortometraje de hasta 30 minutos:
Los días felices, de Agostina Guala (Argentina)

COMPETENCIA DE DERECHOS HUMANOS

· Mención especial: Ombre della sera, de Valentina Esposito (Italia)

· Mejor película: A Maid for Each, de Maher Abi Samra (Líbano)

COMPETENCIA VANGUARDIA Y GÉNERO

· Mejor Corto – Vanguardia y Género: Vintage Print, de Siegfried Fruhauf (Austria)

· Mejor Largo – Vanguardia y Género: Bone Tomahawk, de S. Craig Zahler (Estados Unidos)

· Gran Premio – Vanguardia y Género: Stand by for Tape Back-up, de Ross Sutherland (Reino Unido)

COMPETENCIA OFICIAL LATINOAMERICANA

· Mención Especial:
La última navidad de Julius, de Edmundo Bejarano (Bolivia)

· Mejor Directora, auspiciado por Alta Definición Argentina, quien otorga servicios de Post Producción 2K, la generación de un (1) master DCP 2K a partir de un master digital y 2 copias.
María Aparicio, por Las calles (Argentina)

· Mejor Película, que consiste en un premio de cuarenta mil pesos ($40.000) otorgados por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
Inmortal, de Homer Etminani (Colombia/España)

COMPETENCIA OFICIAL ARGENTINA

· Mención Especial: Raídos, de Diego Marcone

· Mejor Directora – Competencia Oficial Argentina, auspiciado conjuntamente por Alta Definición Argentina, que premia al ganador con equipamiento de cámaras para cuatro semanas de rodaje 4K, La Burbuja sonido, que otorga un premio de post producción de sonido y el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, que otorga un premio de cuarenta mil pesos ($40.000):
Melisa Liebenthal, por Las Lindas

· Mejor Película – Competencia Oficial Argentina, auspiciado por Cinecolor Argentina, que otorga al ganador servicios de 3 jornadas de Conformado, 5 jornadas de corrección de color y 3 jornadas de arte para efectos visuales: con Editor, Colorista y Directora de Arte, junto con la generación del DCP con 10 llaves y la inserción de los subtítulos para el largometraje ganador; Village Cines, que otorga un premio de una semana de exhibición de la película ganadora en dos de sus complejos, incluyendo el Recoleta y el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, que otorga un premio de ciento cincuenta mil pesos ($150.000).
Primero enero, de Darío Mascambroni

COMPETENCIA OFICIAL INTERNACIONAL

· Mención Especial: Rosa Chumbe, de Jonatan Relayze Chiang (Perú)

· Mención Especial: John From, de João Nicolau (Portugal-Francia)

· Mejor Actor: Diego Velazquez por su labor en el film La larga noche de Francisco Sanctis, de Andrea Testa y Francisco Márquez (Argentina)

· Mejor Actriz: Liliana Trujillo, por su labor en el film Rosa Chumbe, de Jonatan Relayze (Perú)

· Mejor Director – Competencia Oficial Internacional: Tamer El Said por In the last days of the city (Egipto)

· Premio especial del Jurado: La noche, de Edgardo Castro (Argentina)

· Mejor Película: Z Films premia al ganador con la adquisición de los derechos de comunicación pública y explotación para salas de cine, DVD y televisión del film ganador en el territorio de la Argentina. Village Cines otorga un premio de una semana de exhibición de la película ganadora en dos de sus complejos, incluyendo el Recoleta. El ganador es:
La larga noche de Francisco Sanctis, de Andrea Testa y Francisco Márquez (Argentina).

PREMIOS NO OFICIALES

· SIGNIS:
Mención especial: Le Noveau de Rudi Rosenberg (Francia)
Premio SIGNIS para: La larga noche de Francisco Sanctis de Andrea Testa y Francisco Márquez (Argentina)

· Federación de Escuelas de imagen y Sonido de América Latina (FEISAL):
Premio FEISAL para: La larga noche de Francisco Sanctis de Andrea Testa y Francisco Márquez, y Primero enero de Darío Mascambroni.

· Asociación de Argentina de Autores de Fotografía Cinematográfica (ADF):
Para el Director de Fotografía Olivier Vanaschen por su trabajo en la película Je me tue a le dire (Bélgica- Francia)

· Asociación de Cronistas Cinematográficos Argentinos (ACCA):
Mejor película: Raídos, de Diego Marcone (Argentina) y Solar, de Manuel Abramovich (Argentina).

· Sociedad Argentina de Editores Audiovisuales y la Asociación Argentina de Editores Audiovisulaes (SAE EDA) otorga un premio para el trabajo de edición de Diego Marcone por la película Raídos, de Diego Marcone (Argentina). El premio consiste en una licencia de Avid Media Composer concedida por SVC.

· FIPRESCI:
Premio: La última navidad de Julius, de Edmundo Bejarano (Bolivia)

18º BAFICI Competencia Internacional: La larga noche de Francisco Sanctis de Andrea Testa y Francisco Márquez

Primera película argentina que veo en la competencia internacional del BAFICI, La larga noche de Francisco Sanctis de Andrea Testa y Francisco Márquez; ahora seleccionada  en la sección Un certain regard de Cannes.

Francisco Sanctis (45), un hombre sin compromiso político, recibe en plena dictadura militar la información precisa de dos personas que van a ser secuestradas por el ejército. Esa misma noche Francisco tiene que tomar la decisión: ¿Arriesgará su vida para intentar salvar la de dos desconocidos?.

Esta brillante opera prima, basada en la novela de Humberto Costantin; esta contada desde el punto de vista de Francisco; un hombre común de clase media, sin pretensiones políticas, ni ninguna toma de postura (salvo un pequeño poema escrito cuando era joven y revolucionario).

Diego Velázquez expresa su desconcierto y preocupación ante las incisivas miradas al fuera de campo, algo logrado gracias a la ingeniosa comunicación entre el actor, el guión y los encuadres realizados en el film; que mantienen al «enemigo» siempre al acecho, y siempre invisible.

En el transcurso de una noche, contada como After Hours de Martin Scorsese, la historia resume la sensación de opresión que se vivía en un gobierno militar. E incluso, en pequeñas escenas que dan más contorno a su protagonista; como cuando espera un asenso en su trabajo y solo recibe una caja de regalos.

Volviendo a la dirección, gran trabajo de la puesta en escena, que recrea (con pocos recursos) la época vivida; como por ejemplo: la escena del coche tomada desde el parabrisas.

La larga noche de Francisco Sanctis es una de esas joyas que vale la pena descubrir en una festival, con todas sus funciones agotadas; muy probablemente pase por varios festivales más, para luego estrenarse comercialmente.

La larga noche de Francisco Sanctis de Francisco Márquez y Andrea Testa, estará en el Festival de Cannes

La larga noche de Francisco Sanctis de Francisco Márquez y Andrea Testa, participará en la 69º edición del Festival de Cannes, que se desarrollará entre el 11 y el 22 de mayo, que además contará  con otras cuatro producciones de cine argentino.

La ópera prima La larga noche de Francisco Sanctis, que contó con el apoyo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), está dirigida por Andrea Testa y Francisco Márquez y formará parte de la sección Un certain regard, creada para reconocer a los nuevos talentos cinematográficos.

El largometraje cuenta la historia de Francisco Sanctis, un hombre de 45 años, sin compromiso político, que recibe en plena dictadura militar la información precisa de dos personas que van a ser secuestradas por el ejército.

Trailer La larga noche de Francisco Sanctis from Pensar con las Manos on Vimeo.

Además, Business, el cortometraje de Malena Vain, participará de la sección Cinéfondation; en Quinzaine des Réalisateurs, participarán Gallo rojo, de Alejandro Fadel, y Paraya, de Martín Morgenfeld; y en la sección L’Atellier, estará presente La Cordillera, dirigida por Santiago Mitre.

El corto de Nicolás Cuño #conexiónreal, protagonizado por Guillermo y Nicolás Francella, que busca generar conciencia sobre el uso responsable de la tecnología, formará parte de la sección que Blood Window, el mercado de cine fantástico y latinoamericano del INCAA, tendrá en Cannes.