Homenaje Garcia Berlanga

El director y guionista español será homenajeado en una retrospectiva organizada en el marco del próximo Festival de Cine en Mar del Plata.
El Festival rinde tributo a Luis García Berlanga con una muestra retrospectiva de diez películas, en copias de 35 mm-restauradas por el ICAA – Ministerio de Cultura de España-. Estas copias se proyectarán por primera vez fuera de su país de origen y su próximo destino es el MOMA de Nueva York

Además el Festival, junto con el INCAA, editará un dossier de 48 páginas en el que recorre la biofilmografía de Berlanga a través de testimonios y textos críticos. La edición está al cuidado de José Martínez Suárez.

Para ver trailers y posters de cada película hagan click en el nombre.

Las seleccionadas son:

Esa pareja feliz” (España). 1953. Juan y Carmen son un humilde matrimonio madrileño. Ella se ocupa de las labores domésticas y él trabaja como electricista en unos estudios de cine. Sus sueños de bienestar se hacen realidad cuando ganan un concurso patrocinado por una marca de jabón.

¡Bienvenido Mister Marshall!” (España). 1953. Villar del Río es un pueblo pequeño, tranquilo, pobre y olvidado, en el que nunca pasa nada que se salga de la rutina. Sólo la llegada de la cantante folclórica Carmen Vargas y de Manolo, su apoderado y representante, ha supuesto una novedad en la aburrida vida del pueblo.

Calabuch“. (Italia/España). 1956. El profesor Hamilton, un sabio ingenuo que creía que las bombas eran buenas para la humanidad, al darse cuenta de su error, huyó y se llevó consigo todos sus inventos.

Plácido“. (España). 1961. En una pequeña ciudad de provincias, a unas burguesas ociosas se les ocurre la idea de organizar una campaña navideña cuyo lema es: “Siente a un pobre a su mesa”. Se trata de que los más necesitados disfruten por una noche del calor y el afecto que no tienen, compartiendo la Nochebuena con familias pudientes.

El verdugo“. (España/Italia). 1963. José Luis, empleado de una funeraria, proyecta emigrar a Alemania para convertirse en un buen mecánico. Su novia Carmen es hija de Amadeo, verdugo de profesión. Cuando éste los sorprende a ambos en la intimidad, los obliga a casarse.

¡Vivan los novios!” (España). 1970. Leo Pozas, natural de Burgos y alto empleado de banca, llega a un pueblo de la Costa Brava, acompañado de su madre, para casarse con Loli. Inesperadamente, la madre de Leo pasa a mejor vida

Tamaño natural“. (Francia/España/Italia). 1974. Michel, a sus 45 años, tiene todo lo que puede desear: un buen trabajo, una esposa brillante y una amante joven y apasionada. Pero un día adquiere por capricho una muñeca de goma que, según su publicidad, es casi real, descubriendo toda la sumisión y docilidad que no puede encontrar en su esposa.

La escopeta nacional“. (España). 1978. Un fabricante catalán de porteros electrónicos viaja a Madrid, acompañado de su amante, para asistir a una cacería que él mismo ha organizado. Lo que pretende es relacionarse con gente de la alta sociedad para promocionar su negocio.

La Vaquilla“. (España). 1985. Guerra Civil Española. En el frente, un grupo de soldados se limita a escribir cartas o a dormitar. Pero la tranquilidad se rompe cuando un altavoz de la Zona Nacional anuncia que, con motivo de la Virgen de Agosto, se va a celebrar en un pueblo cercano una corrida.

Todos a la cárcel“. (España). 1993. En la cárcel Modelo de Valencia se va a celebrar el Día Internacional del Preso de Conciencia. Gentes de la política, la cultura y la farándula asistirán al acto y aprovecharán la ocasión para hacer lucrativos negocios.

Cine Latinoamericano

Los films reunidos en esta sección nos replantean el vínculo cinematográfico con América Latina. Ante un presente en que la globalización (de mercancías y símbolos) borra las fronteras nacionales y nace una nueva identificación con fenómenos de diversos orígenes, la homogeneidad de temáticas y formas narrativas, borran las particularidades culturales y las fronteras locales. El de “identidad” comienza a ser un concepto lábil a la hora de definir qué es lo que distingue al cine latinoamericano.

Junto a este fenómeno encontramos films que intentan llevar a cabo una reflexión acerca del pasado y del presente de cada país y sus sociedades, planteando en la urgencia y visceralidad de los temas, una búsqueda de oponer instancias simbólicas que se diferencien de la homogeneización antes mencionada.

El presente contradictorio y sin respuestas, la falta de perspectivas de las jóvenes generaciones, el exilio, la marginalidad, las problemáticas urbanas y rurales, son algunos de los temas que atraviesan la presente selección de films, en la que provocativamente se incluye la del director sueco Daniel Fridell. También la violencia política y social es una impronta que se verifica a lo largo del continente y es un tema ineludible por parte de los realizadores que asumen el compromiso de ser cronistas de su tiempo. Es parte del pasado reciente y se proyecta sobre el tiempo actual.

Pero lo que en definitiva se demuestra es la preocupación por un futuro en el que algunos paradigmas han dejado de ser útiles como instrumento para enfrentar la incertidumbre de los cambios por venir, como tan certeramente es expuesto por Álvaro Curiel en su film Acorazado.

Pastora Campos /Ernesto Flomenbaum

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Las peliculas que integrarán esta sección serán:

El Médico: La historia del Cubatón” de Daniel Fridell (Cuba/Suecia). Documental sobre un rapero en Cuba que revoluciono e instauro el llamado cubatón.

La toma” de Miguel Salazar, Angus Gibson (Colombia/Sudáfrica/EEUU). Documental centrado en los hechos ocurridos de 1985 de la toma del Palacio de Justicia y el posterior juicio al 25 años despues al Coronel Alfonso Plazas Vegas

Memoria cubana” de Alice de Andrade, Iván Nápoles (Brasil/Cuba/Francia). El documental muestra los principales acontecimientos sucedidos en el siglo XX en la Isla.

Acorazado” de Álvaro Curiel (México/España/Francia). Un grupo de viejos sindicalistas intenta sobrevivir en las calles de Veracruz 15 años después de que el gobierno Salinista requisara las instalaciones del puerto acusándolos de corrupción.

El regreso de Lencho” de Mario Rosales. (Guatemala). En “El regreso de Lencho” su protagonista, interpretado por Mario Lanz, es un artista del Hip-Hop, Break Dance y del graffiti que retorna a su país para realizar proyectos de arte

La sociedad del semáforo” de Rubén Mendoza.  (Colombia). Raúl Tréllez, está empeñado en lograr con sus pocos conocimientos e improvisados dispositivos, que la duración de la luz roja del semáforo pueda ser controlada por él, el tiempo que quiera, para poder montar actos más largos entre malabaristas, lisiados y vendedores ambulantes.

Boleto al Paraíso” de Gerardo Chijona (Cuba/España/ Venezuela). Cuba, 1993. Eunice es una adolescente que huye del acoso sexual de su padre. Alejandro es un joven rockero que roba una farmacia y parte con un par de amigos hacia La Habana. Sus destinos se cruzan en la carretera

El cielo abierto” de Everardo González (México). Primero fue la palabra, luego la bala asesina y a continuación el silencio. Así comienza este vigoroso documental de Everardo González sobre Monseñor Óscar Arnulfo Romero, la voz de los sin voz en El Salvador, el pastor que en medio de una de las guerras civiles más crudas del continente, se atrevió a decir que la misión de la Iglesia es la identificación con los pobres.

El regreso” de Hernán Jiménez (Costa Rica). El regreso cuenta la historia de Antonio, un joven que regresa a Costa Rica después de casi una década de vivir en el extranjero. Su llegada es un encuentro frontal con el subdesarrollo, la burocracia, la delincuencia, amigos que apenas recuerda, calles que no reconoce y una familia en crisis.

Mae e Filha” / “Madre e hija” de Petrus Cariry (Brasil). Despues de un largo tiempo separadas, una madre y su hija vuelven a reencontrarse en el desierto, entre ruinas y recuerdos. El destino de la hija niega los sueños de su madre.

Homenaje a Isidore Isou

Hace 60 años, en el Festival de Cannes de 1951, tuvo lugar la presentación de un film, aún inacabado, que no había sido invitado, y que causó un gran revuelo durante su proyección: “Traité de bave et d’éternité” de Isidore Isou, film-manifiesto que inaugura el letrismo en el cine.

El film recibió el Prix des Spectateurs d´Avant-Garde y al año siguiente fue estrenado en salas comerciales, con afiche diseñado por Jean Cocteau.

El Festival se enorgullece de presentar una copia nueva de 35 mm de esta joya vanguardista.

Selección Latinoamericana

Se dieron a conocer las 10 producciones enmarcadas en la competencia latinoamericana del Festival de Mar del Plata.

Entre las elegidas se destacan cuatro coproducciones argentinas. Competiran por el premio Ventana Sur otorgando una copia del film con subtitulos en ingles o su equivalente en dinero y la proyeccion de la pelicula ganadora en el festival Ventana Sur a realizarse entre el 2 y el 5 de Diciembre en Buenos Aires.
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Selección Mar del Plata

Los Encargados del 26 Festival Internacional de Cine de Mar del Plata han dado a conocer el listado de films que estarán participando por el Premio Astor de Oro, el mas preciado y galardonado premio del evento.

El año pasado la gran ganadora fue la cinta de Jerzy Skolimowsky, “Essential Killing” , con Vincent Gallo como un hombre que queda prisionero por militares americanos y logra escaparse en su traslado a Europa del Este).

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Los 13 Film seleccionados para la competencia de este año son:

Abrir puertas y ventanas” de Milagros Mumenthaler (Argentina / Suiza / Holanda)

El año del tigre” de Sebastian Leilo (Chile). La historia real de un prisionero que se escapa de la carcel durante el terremoto en chile y descubre que su casa ha sido destruida.

El Premio” de Paula Markovitch (Mexico / Francia / Polonia / Alemania. Transcurre 1977 en Argentina. Cecilia, de siete años, aprende que no debe revelar su verdadera identidad en la escuela, debido a que su papa fue muerto por un represor militar.

Fausto” de Alexander Sokurov (Rusia). Ambientada en el siglo XIX, una película inspirada en la leyenda alemana de Fausto, un hombre que hace un pacto con el diablo. Del director del Arca Rusa (2002)

Graba” de Sergio Mazza (Argentina). Enmarcada en la ciudad de París, una joven pareja de inmigrantes buscan desarrollar su obra artística e insertarse en la esfera internacional.

En la Oscuridad” de Agnieszka Holland (Canada / Alemania / Polonia). Es 1943, la ciudad polaca de Lvov está ocupada por los nazis. La pobreza crece. Un día el ladrón y egoísta Leopold Socha se encuentra con un grupo de refugiados judíos y los oculta junto al dinero en el laberinto de las alcantarillas de la ciudad.

Recuerdos del burSdel” de Bertrand Bonello (Francia). Tiene por telón de fondo el alba del siglo XX y por único decorado un lupanar en París, en el que un hombre desfigura el rostro de una prostituta.

El Ejercicio del Estado” de Pierre Schoeller (Francia). El ministro de Transporte, Bertrand Saint-Jean es despertado en plena noche por su secretario personal. Un autobús ha caído por un barranco. Se dirige hacia allí, no tiene otra opción.

Tatsumi” de Eric Khoo (Singapur). Una vida errante es un relato autobiográfico del dibujante Yoshihiro Tatsumi, que a través de su alter ego Hiroshi Katsumi combina su propia história con el boom del manga, sobretodo gracias a Osamu Tezuka.

Esto no es un film” de Mojtaba Mirtahmasb (Iran). Esta película cuenta cómo, durante meses, Jafar Panahi esperó el veredicto de la apelación judicial.

Tiranosaurio” de Paddy Considine (Reino Unido). Joseph (Peter Mullan), un hombre atormentado y autodestructivo con impulsos violentos, encuentra la esperanza de la redención en Hannah (Olivia Colman), un trabajadora de la caridad cristiana a la que se encuentra un día mientras huía de un altercado.

Sin” de Mark Jackson (Estados Unidos). En una remota isla selvatica, una joven mujer se convierte en cuidadora de un viejo hombre en estado vegetativo. Su insufrible rutina la lleva  a una lucha entre sexualidad, culpa y perdida.

¡Vivan las antipodas!” de Victor Kossakovsky (Alemania / Argentina / Holanda / Chile). Documental sobre personas que viven en paises antipodas, sus diferencias y similitudes. Pelicula apertura y con presencia del director en el festival.

Los 10 Largometrajes seleccionados para la competencia argentina

Se han dado a conocer las diez realizaciones nominadas para competir por el premio Cinecolor-Kodak en la Competencia Argentina en el próximo Festival Internacional de Cine de Mar del Plata ha realizarse del 05 al 13 de Noviembre.

El premio principal consiste en la ampliación de imagen a 35 mm de un largometraje algo bastante dificil de costear para producciones independientes en nuestro pais.

“Diablo” (2011) de Nicanor Loreti. Marcos Wainsberg es un boxeador de mediana edad, retirado después de matar a un contrincante en el ring de un sólo puñetazo.

Dulce de leche” de Mariano Galperin. La historia de un primer amor adolescente entre amigos, risas y llantos.

El polonio” de Daiana Rosenfeld y Anibal Garisto el Cabo. Mientras el mundo ya lucha por el acceso a los recursos naturales, el caso uruguayo parece paradigmático. Pablo, Naty y los demás personajes viven el día a día en una realidad que vemos totalmente ajena.

Elsa y su ballet” de Dario Doria. Es Febrero cuando las casi 60 mujeres que integran el ballet 40/90 se reúnen para comenzar a trabajar.

Ferroviarios” de Veronica Rocha. En 1978 el cierre de los talleres ferroviarios de Cruz del Eje. (Prov. de Cordoba) produce un impacto social, económico y geográfico.

Nosotras sin mama” de Maria Eugenia Sueiro. Tres hermanas se reencuentran despues de muchos años en su casa de la infancia despues de la muerte de su madre.

La Inocencia de la Araña” de Sebastian Caulier. ¿Hasta donde pueden llegar dos nenas de doce años enamoradas de su profesor?

Planetario” de Baltazar Tokman. A traves de material casero recolectado de cinco niños de diferentes partes del mundo vemos como se forjan sus futuros.

TV Utopia” de Sebastian Deus. Documental sobre el canal Utopia creado en la decada de los 90 en la zona de Caballito.

Verdades verdaderas. La vida de estela” de Nicolas Gil Lavedra. Documental sobre la vida de la lider de Abuelas de Plaza de Mayo, Estela de Carlotto.